Alice Lanari é mestre em Imagem e Som, pela Universidade de Brasília. Foi assistente de direção em mais de uma dezena de longas, dentre eles o doc Juízo, de Maria Augusta Ramos. Realizou o curta documentário Escuta, gajon, exibido na 14ª Mostra do Filme Etnográfico e no III Festival Visões Periféricas. Dirigiu clipes como Amor Brando (Karina Buhr) e Domingo (Vecina). Desde 2013, é sócia da produtora carioca Gaivota Studio, onde desenvolve a série documental infanto-juvenil Mo.Ch.I.L.A. (Modo de Chegar e Investigar Lugares e Amigos), selecionada no edital de Núcleos Criativos, e produz o longa Termodielétrico, de Ana Costa Ribeiro. Junto a três sócias, acaba de montar a Tantas Produções, produtora de conteúdo audiovisual baseada em Brasília. No segundo semestre de 2018, lançará seu primeiro longa-metragem, o documentário América Armada, codirigido com Pedro Asbeg e filmado no Brasil, México e Colômbia.

Larissa Rolim é formada em Publicidade e Propaganda no Instituto de Educação Superior de Brasília IESB em 2007. Atua como produtora audiovisual desde 2002, tendo participado da produção de mais de 30 curtas e de importantes longas do cinema nacional filmados em Brasília, tais como: Faroeste Caboclo (2013), Somos Tão Jovens (2013),O Outro Lado do Paraíso (2014) e Como Nossos Pais (2017). Em 2013 funda a produtora Gancho de Nuvem e produz o 1º longa do diretor Santiago Dellape,A Repartição do Tempo(2016), premiado no 37º Fantasporto (Portugal), adquirido pelo Telecine e com estreia nos cinemas em 2018, com distribuição da O2 Play. Em 2017, produz o telefilme de Natal Meio Expediente, de Santiago Dellape, uma co-produção com a Globo Filmes transmitida para todo o Brasil e para mais 77 países do mundo pela Globo Internacional.

Emílio Domingos é cineasta, cientista social, pesquisador e roteirista, principalmente na área de documentários. Realiza trabalhos de Antropologia Visual com foco em cultura urbana, através de pesquisas sobre funk, samba e hip hop. Atualmente, cursa mestrado pelo Programa de Pós-Graduação em Cultura e Territorialidades da UFF.

Como diretor, realizou os longas Deixa na Régua, vencedor do Prêmio Especial do Júri do Festival de Cinema do Rio (2016); A Batalha do Passinho, vencedor da Mostra Novos Rumos do Festival do Rio (2016); e L.A.P.A., Melhor Filme no Festival Câmera Mundo, na Holanda (2008). Dirigiu os curtas A Palavra Que Me Leva Além: Histórias do Hip Hop Carioca, Quando Xangô Apitar, O Bloco Está na Rua, Pretinho Babylon, Cante um Funk Para um Filme, Minha Área, As Aventuras de Biliu na Cidade Perdida e a Família Tetra. Fez também os videoclipes Alteração (ÉA!), de Bnegão e os Seletores de Frequência; Para Onde Irá Essa Noite e Cira, Regina e Nana, de Lucas Santtana; No Balanço da Canoa, de Maga Bo; Curimba Riddim, de DigitalDubs; O Passinho é Show, de Vinimax; Te Ensinar Meu Quadradinho, do Bonde do Passinho.

Como pesquisador, trabalhou em filmes como Mistério do Samba, Viva São João, Pierre Verger e Sou Feia Mas Tô na Moda, com diretores como João Salles, Breno Silveira, Lula Buarque de Hollanda, Andrucha Waddington e Carolina Jabor. Para a TV, realizou pesquisa para o programa Esquenta e ainda foi o responsável pela pesquisa de repertório para os CDs Tudo Azul, da Velha Guarda da Portela, e Universo ao Meu Redor, de Marisa Monte. Foi responsável pela pesquisa de imagens para o vídeo-instalação sobre a história dos bailes black, que fará parte do acervo do novo Museu da Imagem e do Som do Rio (MIS-RJ).

Antônio Balbino é um premiado realizador do Distrito Federal, atuante nas áreas de roteiro, montagem, produção e realizações de projetos de audiovisual. Curta-metragista e cineclubista. Palestrante e oficineiro de audiovisual, realiza trabalhos com alunos e professores no campo do cinema-educação. Dirigiu os curtas mago (2008), Nefelibata (2010), Pique-salva (2011), Direção cega (2012) e Fragmentos (2013)

Larissa Fulana de Tal é realizadora no Tela Preta, coletivo de cinema negro. Graduada no curso de Cinema e Audiovisual, da UFRB. Diretora do documentário Lápis de Cor (2014), projeto contemplado pela 1ª Chamada de Curtas Universitários do Canal Futura. Diretora do curta-metragem Cinzas, inspirado no conto de Davi Nunes, contemplando no Edital Curta Afirmativo (2012). Atua na área de Criação, Desenvolvimento de Projetos e Direção. Em 2013, recebeu o prêmio de Menção Honrosa no 3º FestClip – São Paulo/SP, pela direção do videoclipe Axé (2012), do grupo de rap Conceito Articulado. Decidiu-se pelo pseudônimo artístico “Fulana de Tal”, em referência aos inúmeros sujeitos comuns da história.

Yasmin Thayná (RJ) Cineasta e diretora formada pela Escola Livre de Cinema de Nova Iguaçu. Dirigiu Kbela, o filme, uma experiência sobre ser mulher e tornar-se negra, filme que passou em diversos festivais por todo o Brasil e lhe garantiu a participação na Sessão Black Rebels do Festival de Roterdã e no FESPACO, em Burkina Faso. Além disso, dirigiu Batalhas, filme sobre o primeiro espetáculo de funk no Teatro Municipal do Rio de Janeiro; as séries Afrotranscendence, sobre artistas negros brasileiros, e PretaLab, sobre mulheres negras que trabalham e pensam as tecnologias. Yasmin Thayná é fundadora da Afroflix, plataforma de distribuição de conteúdos audiovisuais produzidos por profissionais negros.

Amarantha Cézar Professora adjunto de Cinema e Audiovisual na Universidade Federal do Recôncavo da Bahia (UFRB). Possui graduação em Comunicação com Habilitação em Jornalismo, pela Universidade Federal da Bahia (1998), mestrado em Comunicação e Culturas Contemporâneas, pela Universidade Federal da Bahia (2002), doutorado em Cinema e Audiovisual, pela Universidade de Paris III - Sorbonne-Nouvelle (2008), e pós-doutorado na New York University. Foi curadora e organizadora da Mostra 50 Anos de Cinema da África Francófona (Ano da França no Brasil, 2009). Idealizou e coordena o Cachoeiradoc - Festival de Documentários de Cachoeira (BA). Coordena o Grupo de Estudos e Práticas em Documentário. Tem apresentado trabalhos e publicado artigos com enfoque em cinema e diferença, documentário, cinema africano e da diáspora, cinema brasileiro e análise fílmica.

Elen Linth Realizadora e produtora no campo do cinema e audiovisual, atuou como diretora e roteirista da série Transviar (2018), diretora e fotógrafa da série Territórios (2017), co-diretora e fotógrafa da série Diversidade (2017), diretora e fotógrafa dos documentários Maria (2017), João (2018) e Travessia (2018). Produziu o curta Maré (2017), co-dirigiu e montou o documentário Pra se contar uma história (2013), foi assistente de direção do curta Strip Solidão (2013) e Pranto Lunar (2016), dirigiu o curta Entre Passos (2012) e o curta Sambares (2012), co-dirigiu o videoclipe Oromimá. Desde 2008, participa de Salões de Artes Plásticas e, em 2010, foi premiada com a Paleta de Bronze e menção honrosa no Salão de Artes Plásticas Internacional da Mulher, com a obra Abayomi, além dos prêmios na área de cinema, com os curtas Sandrine, Entre Passos, Pra se contar uma história e Sambares. Compôs a equipe curatorial da Competitiva Nacional do II e III CachoeiraDoc, foi produtora e coordenadora pedagógica dos projetos Ilê Amadê, Histórias em Movimento e Outras Alegrias, Autorretrato e Poéticas do Olhar. É sócia da empresa Eparrêi Filmes e tem experiência na área de desenvolvimento de produção executiva, fotografia, montagem e direção.

Thay Limeira Pernambucana, produtora cultural e curadora com experiência cineclubista e formação em Antropologia, pela Universidade Brasília. Realizou a produção de diversas mostras e festivais de destaque, como o Festival Internacional de Curta-Metragem de Brasília, Cinefoot – Festival de Cinema e Futebol e InterAnima – Festival de Animação e Interatividade. Como curadora, integrou a curadoria do Festival Curta Brasília, Festival de Curta-Metragem das Escolas Públicas, Festival de Brasília do Cinema Brasileiro e Mostra Canavial de Cinema.